央视网网友：您在培养青少年“写实作画”方面又有什么好的举措？

　　杨飞云：写实绘画真的是画成一般的水平毫无疑义，因为在西方已经有将近600年的积累，他们创造了非常辉煌的经典。所以写实绘画在中国只有年轻人需要学习写实绘画，一个就是他有很长时间的去磨炼，去掌握和积累，另外一方面就是说，对于写实绘画的表现力有一个非常深入的理解和认可。特别是建立起一种用写实来表现的这样一种信念，因为时间长，水平要高，他的技术准备，还有他的情感的表达，还有对现实的关注的理解，乃至于在画面，掌握的绘画的表达是需要很多努力的。所以我就建议年轻人，在写实绘画上有作为，就需要有一个创始阶段的准备，而且他也是非常有，怎么说呢？非常有魅力的一个绘画。人如果在里面，他会不断地不断地联络他和现实的情感，他在绘画表现上需要长时间的一种掌握和表达上的磨炼。

     央视网网友：您的画中很多用猫来作为题材，为什么会选择猫呢？

　　杨飞云：是吗？这个问题挺有意思的。很多作品当中有猫，这个让我说，好像很难说得清楚。从小我长在农村，农村家里面，养狗是离人很远的，在大门口，看家护院的，但是养猫其实经常在被窝里面钻着，离人非常近，你一回到家里面，特别是老人，他常常跑到你的怀里，在你的被窝里面，在你的周围来回跑。我长到17岁才离开农村，在农村，从小对猫和人的这种，大概是一种，叫什么呢？(笑)，生活习惯也好，生活根源性的一种，潜移默化的东西。

　　但是在今天画画的时候，实际上我画的是人物画，人物画已经不存在一个拿人物画来记录事件，这种功能其实不重要了，就不如一个录像，一个网络来记录事件更重要、更及时了。用绘画画一个人物的肖像，画一个像的这种功能也失去了，现在照个照片，随时都可以。所以用画来照相的功能，用画来记录事件的功能，其实在绘画上已经不是它的主要任务了。那绘画变得什么呢？绘画首先最大的功能是审美，它是精神性的、情感性的审美，这个审美实际上画人物画，可能就是，要画人和环境，人和服饰，人和动作，人和表情产生的一种绘画上的带有审美性的一种形式美感，绘画美感。这种东西可能不由自主地把一些植物，把一些生活周围的动物，或者是一些文化内涵的道具放在里面，可能是我这几年慢慢慢慢地在这样一个本体的变化当中，加入进来了自己觉得可能有感觉的东西。尤其是猫在肖像人物里面，好像可能有感觉。所以再深的东西我可能也说不出来，但是画到上面，它会延伸一种内涵的东西，那个东西很难用语言说得很清楚，而且说清楚了也就没意思了。

　　央视网网友：对于今天艺术市场的不诚信、造假行为，您怎么看？

　　杨飞云：这个问题其实不单是艺术市场，就是说涉及到我们现在的方方面面，有好多造假行为，是令人痛心疾首也好，令人觉得特别可怕，但是我有一个比喻，我觉得在艺术上的造假比起造点假食品，假药，假品牌，要严重得多，因为什么？艺术是针对人的精神，现在有一点，老谈娱乐，但是我觉得艺术的存在实际是针对人的审美、情感和精神，它是一个精神活动，因为它不能用，也不能吃，那精神活动上，在这个地方造假，就等于直接污染的是灵魂，污染的是人的审美，你想这一个民族如果在审美和精神灵魂上都有污染，或者是那个地方没有标准了，失去了它的高度，这其实是很可怕的事情。所以大家知道，文化，今天看文化产业化，无处不在的文化，我们有的时候也觉得非常可怕，比如说家里面没有成熟的孩子，他如果迷在这种文化里面，都会学坏，那就是说文化的力量太大了。那艺术品是文化的结晶体，它不是说艺术是一些钱，这是几百万，那是几千万的钱，为什么花那么多钱去追逐这个东西？是人类一定要这样做的，因为人类有了物质的能力以后，一定要发展精神文化，所以这是人类的一个已经像真理一样的过程。

    在这个问题上，这个地方如果造假，追逐的是钱，而不是精神，那这个毁坏其实是根源性的，它对艺术本身的毁坏。更重要的是毁坏的是人整个今天的人们的价值观和审美判断，还有它的，就是污染的是精神，说的不是那么严重，实际上起的作用就是这样的。所以我看这个艺术界的市场上的造假，上升到一个高度来看，就是这样的。至于说现实当中还有一些，似乎是小问题，反正卖张复制品，当真品来卖，把二流、三流的东西炒成一流的来卖，多赚点钱，看起来好像是一个商业上的一种作风上的不诚信，但其实那种东西不是普遍的，中国在艺术市场上进步很快，因为有一大批人他关注文化的时候，他要拿真金白银去追逐精神，那个没水平的东西，假的东西，只能蒙一时，不能蒙一世，那些人很快就会明白这个东西，这个东西我倒觉得不可怕，可怕的是我刚才说的核心的问题。